Wael Jassar, ce chanteur libanais né en 1976, n'en est pas à sa première fois dans notre pays, il en connaît bien l'ambiance et les publics, lui le chanteur qui a plus de vingt ans de carrière. Son spectacle à Hergla n'était pas de tout repos. Dès sa montée sur scène, il n'a cessé de susciter la frénésie de ses fans et en particulier la junte féminine qui suivait la moindre de ses traces et fredonnait l'ensemble de ses morceaux, dans une communion à laquelle on assiste seulem

Wided est une future projet de comédienne. Je viens d'être diplômée de l'Institut supérieur d'Art dramatique et m'intéresse aux personnages marginaux qui ont été présentés dans le théâtre tunisien. Mon intérêt pour les arts vivants a commencé depuis le collège à El Mourouj 2 situé au gouvernorat de Ben Arous. Je me rappelle surtout du professeure Sabrine Ben Brahem qui est également lauréate de notre institut.

Le trompettiste franco-libanais a joué au théâtre romain son dernier album s'intitulant Trumpets of Michel-Ange dans lequel il y a un rythme sportif voire brésilien et même footballistique. Ce rythme dynamique est accentué par la présence de la sublime danseuse : Hafsatou Saindou. Devant des gradins presque combles, le public est resté assidu et interactif jusqu'au dernier moment du concert avec ces mélodies eurasiatiques. Ibrahim Maalouf a hérité la trompette de son père : N

Le concert d'Addict Ameba a duré 90 minutes, c'est la première fois qu'ils font un concert en Tunisie. Ils ont intégré l'artiste tunisien résident à Milan Rabii Brahim. Addict Ameba est un groupe de percussions qui mélange les rythmes africains et les rythmes latinos avec un accompagnement de saxophone, d'orgue et de guitare. Chacun des membres du groupe joue librement son rythme pour arriver à une harmonie d'ensemble. Et c'est bien la magie de ce collectif de musique alterna

Le spectacle d'hier est principalement un hommage au compagnon de route de l'artiste Kamel Ferjani, à savoir le peintre et le musicien Ouanés Khligène. En réalité, le nom de cet artiste polyvalent est véritablement inconnu pour le grand public. Ouanés Khligène est un artiste qui fut méfiant à l'égard de la presse et évite donc d'apparaître dans les médias de masse. Il se contente de ce fait de travailler ses tableaux, ses compositions et ses arrangements en toute discré

Le spectacle est intitulé "Min Qaâ El Khabia", qu'on peut traduire par "du fond du tonneau".  C'est un titre marquant, en l'occurrence, la volonté de Mohamed Garfi de puiser dans les chansons foundous (à forte valeur historique et artistique) afin de lever le voile et la poussière sur des morceaux que le public connaît de moins en moins. Certes ce sont donc des joyaux, mais malheureusement aujourd'hui ceci ne correspond plus à ce que cherche le public : les festivités et

تم عرض هذا العمل يوم 28 جويلية 2025 بقاعة عبد العزيز العقربي في المعهد العالي للفن المسرحي بالعمران في تونس العاصمة على الساعة السابعة والنصف مساءا. يحاكي هذا العمل قصة مدينة يغيب عنها الحسّ النقدي والوعي أن الإنسان هو قادر على تغيير مصيره. مدينة تنهار بفعل إشاعة تسربت كالنار في الهشيم وزادت من دوزة الخوف المكبل لنفوس متساكنيها. تتساؤل المسرحية على ثقافة الوهن والإستسلام التي أضحت طاغية على أفق ومخيال الشعوب.

Les amateurs du théâtre avaient rendez-vous, le 16 juillet 2025, avec la pièce de théâtre "Oum El-Bolden" (أم البلدان) (La mère des nations) de Hafeth Khalifa à l'occasion de la 59ᵉ édition du Festival de Hammamet. Cette pièce, écrite par le dramaturge Ezzedine Madani, tourne depuis maintenant une année. Elle fut présentée pour la première fois le 1ᵉʳ juillet 2024. Dans la pièce, il y a des airs du Sud, notamment dans la chorégraphie ainsi que la musique déployée pour le

شهد المعهد العالي للفن المسرحي يوم الإربعاء 25 جوان 2025 عرضَ محمد أولاد حمد وغسان السويسي وقد جاء هذا العمل حاملا رؤية فكرية ومعبرا عن وعي إبداعي ناضج وجيل مسرحي جديد يؤمن بأن الجمال لا يكتمل إلا حين ينهل من منابع الإلتزام وأن الفن يزاوج بين الحلم والمسؤولية. مسرحية "بوليس" عن نص للبولوني سلافومير مروجيك كُتب سنة 1958. تتمحور المسرحية حول دولة يقودها "البيبي". هو شخصية رمزية لم تظهر في العرض لكن كل الأحداث تدور حولها.

Tenant en haleine son public, deux heures durant, de 22 h 30 à 24 h 30, Emel Mathlouthi n'épargne aucun effort pour faire véhiculer sa musique, sa révolte, son désir de changer le monde et plus particulièrement la condition féminine qu'elle trouve encore marginale dans les problématiques de notre monde. Emel Mathlouthi a donc bel et bien célébré sur la scène de Dougga son album MRA, entièrement réalisé par des femmes, qui, selon elle, est "une ode féministe centrée sur la for

Ainsi, comme cela s'est montré dans cette nouvelle lecture de "Ainsi parlait Abou Hourayra", le plaisir n'est pas une jouissance temporaire, c'est une fenêtre vers l'éternité en profitant de l'instant de la danse et de la performance. Il n'est donc pas éphémère et conduit à la concrétisation de ses rêves, les émotions refoulées d'Abou Hourayra, qui cherchent à se produire et à voir le jour à un instant substantiel total. Œuvre, relecture et représentation sublimes, à voir abs

La représentation d'un classique de l'art dramatique, comme celui de la Belle et la Bête, sous la forme d'une comédie musicale pour presque la première fois à l'Institut d'Art Dramatique de Tunis (Isad) est un véritable pari réussi. Trois principaux comédiens ont partagé l'affiche le 26 juin à 19 h 00, avec une pléiade de comédiens talentueux, à savoir Houssem Sfar, Oussama Ben Haj Mhamed et Takwa Fridhi. Ils ont été encadré par l'artiste et universitaire Aymen Allan.

L'adaptation faite par ces futurs comédiens tunisiens allait bien plus vers la dichotomie, existante dans notre pays, notamment à la capitale, entre quartiers riches et quartiers difficiles. Autrement dit, la problématique du racisme a été remplacée par celle du gap entre les classes sociales. Une heure durant, le public est donc mis dans une atmosphère chaude, d'enquête, de tension, mais aussi d'autodérision. C'est une ambiance claustrophobe dans laquelle les personnages

La pièce est présentée en arabe littéraire et les acteurs ont fait un travail magnifique pour incarner les différents personnages de cette fable qui tourne autour de l'amour, du choix, du libre-arbitre, de l'amour réciproque et de sa difficulté, de l'innocence, mais aussi du refus et de l'arrogance. Son univers est féerique, subliminal et envoûtant. Dans cette perspective, les animaux portent une identité et une personnalité au même titre que les humains.

Les scènes présentées dans cette exposition sont généralement internes, elles renvoient à l'univers du domicile. La peintre Souhir Hosni se qualifie comme "une incendiaire de beauté". Elle qui est juriste de formation, avec l'arrivée de la quarantaine et ses interrogations, et après avoir vécu les moult secousses et les traumas à la fois collectifs et individuels en tant que citoyenne et artiste du monde, veut à travers ses tableaux "mettre le feu aux meules du silence" dans